Угол восприятия времени, или 60 градусов в тени

Персональную фотовыставку известного фоторепортёра и фотохудожника Алимжана Жоробаева, посвящённую Дню независимости, открыли в столичной галерее «Дубовый парк». Его работы по-своему уникальны, представляя людей, их культуру, традиции и быт во всём колорите различий и общности.

Экспозиция названа автором «60 градусов в тени…» и объединяет 60 его интересных фотоснимков. Алимжан долгое время работал на киностудии «Кыргызфильм», что заметно сформировало его видение кадра и опору в съёмках на композицию.

Большую часть своей творческой практики он посвящает фотодокументалистике. Сама фотография для него, как нам кажется, некий способ показать особенности жизненных взглядов и позиций различных современных и культурных групп страны в контексте контрастных перемен, происходящих в мире. Его снимки не лишены эксперимента, где люди, предметы и архитектурные объекты могут раскрываться. У него могут поучиться любители городской съёмки, и, надо заметить, его урбанистика с любопытным «характером». Когда Алимжан выступает в роли уличного фотографа, а в выставочной экспозиции немало и таких работ, то становится весьма заметным его стремление детально и зримо показать реалии снимаемого им объекта, очистив его от шелухи и всего лишнего.

В фотографиях всегда чувствуется настроение, а грустный городской пейзаж можно увидеть всего лишь через одного фотоперсонажа, тень или стены и углы домов. Автор запечатляет мгновение фиксируемого его камерой города или сельского объекта, и в казалось бы случайных кадрах каждое фото — это отдельный сюжет и собственная история. Снимки его — это не серии и циклы, а любопытная мозаика, из кадров и фрагментов которой складывается воедино лицо узнаваемого города или страны. Алимжан в этом формате вообще талантливый наставник в работе с чёрно-белым кадром и уличной фотографией.

Специализируясь на городской фотографии, Жоробаев делает нередко масштабные снимки, построенные на контрастах (снимки молодой цирковой артистки, исполняющей сложный номер с обручем на фоне памятника Ленину, молитва всадника над поверженными тушами баранов перед решающим матчем в кок-бору, юная девочка рядом с огромным, помещённым в рамку, портретом Сталина). Фотограф использует различные тематики и съёмочные приёмы, чтобы точнее передать облик человека, города либо события и впечатлившего его мероприятия. Его репортажные кадры весьма откровенны и прямолинейны, и вот этому внезапному художественному захвату снимаемого момента также можно и должно поучиться у Алимжана Жоробаева. В выставочных снимках фотохудожника гармонично сочетаются динамика и нежная задушевность. Этим он как бы утверждает авторскую мысль, что для него важно через фото передать атмосферу и откровенные эмоции тех мгновений, а порой и мигов, запечатлённых объективом фотоаппарата. Они непроизвольно обращают внимание и ненавязчиво учат откровенной передаче увиденного в жизни им самим, передаче впечатляющих эмоций. На выставке нет ни одной «проходной» авторской фотографии, на которой не захотелось бы задержаться взгляду. Каждая рассказывает свою историю, вызывает собственные ощущения и ассоциации. И очень веришь, что фотограф остро понимает, как важна эта временная точка зрения, угол восприятия переданного им жизненного мгновения уже другим человеком.

Говорят, что настоящий фотограф, как почтальон в английском детективе: его никто не замечает, зато он видит всех и всё. Так вот, Жоробаев как бы всё замечает, убирает лишнее, сгущает для нужной консистенции и дарит зрителям остроту какого-либо события, новый или иной взгляд на привычное, пресное и примелькавшееся.

А чтобы как следует «распробовать» эту новизну и остроту, нужно прийти на выставку ещё раз, к примеру, в самое малолюдное, свободное от посетителей время. Прийти, чтобы услышать внутренний голос своих чувств и ассоциаций. И найти среди 60 фотографий Алимжана Жоробаева те, которые и станут вашими личными воспоминаниями о его творческом персональном фотовернисаже.

Александр ШЕПЕЛЕНКО.
Фото Игоря САПОЖНИКОВА.

Автор: -